Current track

Title

Artist

Current show

Current show

Background

Ζωή Μουράτογλου: «Ο μόνος μου ανταγωνιστής είναι ο εαυτός μου του χθες».

Written by on 11/01/2021

Η μουσική είναι πάνω από όλα τέχνη και σημαίνει ψυχική ανάταση

το να διαθέτει κάποιος τόσο ταλέντο που να μπορεί να εκφραστεί και να δημιουργήσει χωρίς να έχει μουσική παιδεία, είναι κάτι που μπορεί να συμβεί

Ζωή Μουράτογλου, τραγουδίστρια των Mood Swings και τραγουδοποιός. Η μουσική μπήκε στη ζωή της από μικρή ηλικία και μας συστήθηκε δισκογραφικά το 2015 και έχει ήδη διαγράψει μια σημαντική πορεία στο χώρο της μουσικής. Η ίδια μιλάει στο Βινύλιο Radio για την ενασχόλησή της με τη μουσική και μοιράζεται μαζί μας δημιουργικές μουσικές στιγμές της. 

 

Καλησπέρα Ζωή, χρόνια πολλά και Καλή Χρονιά! Θέλουμε να σε ευχαριστήσουμε που δέχθηκες να μας μιλήσεις και χαιρόμαστε ιδιαίτερα. Αρχίζοντας την κουβέντα μας θα θέλαμε να σε γνωρίσουμε λιγο καλύτερα, πες μας μερικά πράγματα για σένα.

Ευχαριστώ πάρα πολύ για την ευκαιρία αυτή που μου δίνετε να συστηθώ στο κοινό του ΒΙΝΥΛΙΟ RADIO! Eίμαι λοιπόν η Ζωή, είμαι καλά και είμαι μουσικός, τραγουδίστρια και τραγουδοποιός. Ζω στην Αθήνα παρέα με ένα σκυλί και ένα γατί και απολαμβάνω ιδιαίτερα το να γίνομαι δημιουργική στην κουζίνα, καθώς και την ορειβασία. Τραγουδάω επαγγελματικά εδώ και 13 χρόνια, έχω 3 δισκογραφικές κυκλοφορίες (“Παντού και Πουθενά”, “Καρδιά Καφενείο” και “Στα δικά μας τα μέρη”) και τα τελευταία χρόνια εμφανίζομαι με την μπάντα μου, τους Mood Swings, με τους οποίους κάνουμε ένα live party σε 60s, soul και rock&roll ρυθμούς.

Πότε κατάλαβες ότι θέλεις να ασχοληθείς επαγγελματικά με το τραγούδι;

Στα 22 μου χρόνια που συμμετείχα στους FUNKEY, την πρώτη μπάντα με την οποία τραγούδησα επαγγελματικά. Εκεί συνειδητοποίησα ότι θέλω να ασχοληθώ με τη μουσική σε επαγγελματικό επίπεδο, και περίπου 3 χρόνια αργότερα μπήκε στη ζωή μου και το κομμάτι της δημιουργίας.

ο μόνος μου ανταγωνιστής είναι ο εαυτός μου του χθες.

Πες μας λίγα λόγια για τα πρώτα σου βήματα.

Ξεκίνησα με μαθήματα πιάνου σε ηλικία 7 ετών, τα οποία σταμάτησα στη Β’ Λυκείου λόγω των Πανελληνίων. Στη συνέχεια ως φοιτήτρια ξεκίνησα μαθήματα κλασικού τραγουδιού με τη Χριστίνα Σπηλιακοπούλου, καθώς και Ανώτερων Θεωρητικών (Αρμονία, Αντίστιξη) με το Σπύρο Μάζη. Η πρώτη μπάντα στην οποία συμμετείχα επαγγελματικά ήταν όπως προανέφερα οι FUNKEY, ενώ παράλληλα είχα δημιουργήσει με τους καλύτερους φίλους μου ένα Latin-Ska-Reggae σχήμα, τους Snoozzz. Μπορείτε ακόμα να βρείτε αποσπάσματα από τα live μας και με τις δύο μπάντες στο YouTube!

Θα θέλαμε να μας πεις 3 στιγμές που θα ξεχώριζες από την μουσική σου πορεία έως σήμερα, και γιατί.

Λοιπόν σίγουρα ξεχωρίζω την κυκλοφορία του “Καρδιά Καφενείο” το 2018 από τη Heaven Music, διότι ήταν η πρώτη μου κυκλοφορία σε στίχους και μουσική αποκλειστικά δικά μου. Επίσης είναι ένα τραγούδι του οποίου το νόημα ως προς την ελευθερία στον έρωτα με εκφράζει πλήρως, όπως και το videoclip που έχει γίνει από την ομάδα M-word.

Εννοείται ότι ξεχωρίζω επίσης τη δημιουργία των Mood Swings το 2015, διότι είναι το σχήμα μου μέσω του οποίου εκφράζομαι καλλιτεχνικά, και είναι ένα σχήμα που αποτελείται από υπέροχους μουσικούς και ανθρώπους.

Τέλος θα συμπληρώσω τη λίστα με μια εμφάνισή μου με το σχήμα Phunk Bazaar στη μουσική σκηνή Waterhole στο Άμστερνταμ το 2011, διότι ήταν η πρώτη φορά που έπαιξα σε κοινό δική μου μουσική, και το συναίσθημα του να τους βλέπω να χορεύουν ήταν αξέχαστο και ασύγκριτο.

Συμμετέχεις στο group MOOD SWINGS, μίλησέ μας για την εμπειρία σου μέχρι τώρα ως μέλος του group.

Δεν συμμετέχω απλά στο group αλλά το δημιούργησα το 2015, επομένως σημαίνει πάρα πολλά για μένα πέρα από το επαγγελματικό κομμάτι. Το σχήμα απαρτίζεται από 4 καταπληκτικούς μουσικούς, το Μιχάλη Κραουνάκη στα πλήκτρα και στο σαξόφωνο, το Γιώργο Κατσάνο στην κιθάρα, το Θανάση Γκιουλέα στο μπάσο και το Δημήτρη Γρηγοριάδη στα τύμπανα. Αυτό που μας δένει πολύ είναι η κοινή αισθητική που έχουμε ως μουσικοί, οπότε η συνεργασία μας είναι σε μεγάλο βαθμό απρόσκοπτη, ενώ απολαμβάνουμε τα live μας πάρα πολύ, πράγμα που θα νιώσει όποιος παρακολουθήσει ένα!

Από εκεί και πέρα αντιμετωπίζουμε όλες τις δυσκολίες που μπορεί να αντιμετωπίσει ένα μουσικό σχήμα σήμερα, από τον συγκερασμό 5 διαφορετικών χαρακτήρων μέχρι τις αντικειμενικές δυσκολίες του χώρου, με μεγαλύτερη φυσικά όλο αυτό που συμβαίνει το 2020 με την πανδημία και την παντελή έλλειψη στήριξης των καλλιτεχνών από το κράτος. Θα μπορούσα όμως να πω ότι γενικά έχουμε μια ανοδική πορεία, η οποία ελπίζω να συνεχιστεί παρά τα όποια εμπόδια.

Έχεις λειτουργήσει ποτέ ανταγωνιστικά στη δουλειά σου; Λάθος επιλογές έχεις κάνει;

Δεν λειτουργώ ανταγωνιστικά στη δουλειά μου. Θεωρώ ότι η μουσική έχει χώρο για όλους και βλέπω τους υπόλοιπους μουσικούς ως συναδέλφους και όχι ως ανταγωνιστές (ακόμα και εκείνους που δεν έχουν την ίδια οπτική). Η μουσική είναι πάνω από όλα τέχνη και σημαίνει ψυχική ανάταση, θεωρώ λοιπόν ότι οφείλω να γίνομαι όσο το δυνατόν καλύτερη, όχι για να “πουλάω” περισσότερο, αλλά για να νιώθω η ίδια την επιβράβευση από την τέχνη μου. Επομένως ο μόνος μου ανταγωνιστής είναι ο εαυτός μου του χθες.

Από λάθος επαγγελματικές επιλογές, η μόνη που θα έλεγα ότι έχω κάνει είναι που δεν αποφάσισα ότι θέλω να αφοσιωθώ πλήρως στη μουσική λίγο νωρίτερα, κι έτσι νιώθω ότι έχω “χάσει” πολύτιμα χρόνια. Χρειάστηκε αρκετός χρόνος επαγγελματικής ενασχόλησης, περίπου 5-6 χρόνια, για να μην ντρέπομαι να παραδεχτώ στον εαυτό μου, καταρχάς, ότι εκεί χτυπάει η καρδούλα μου και θέλω να είμαι μουσικός. Από την άλλη, αυτός ήταν ο τρόπος που μεγάλωσα και ο τρόπος που σκεφτόμουν, τόσο μπορούσα τότε και τόσο έκανα, και είμαι χαρούμενη που τουλάχιστον κατάφερα να φτάσω εδώ που βρίσκομαι τώρα στο ταξίδι αυτό προς την αυτοπραγμάτωση.

η μουσική παιδεία είναι σαν την εκμάθηση μιας ακόμα γλώσσας: σου δίνει τη δυνατότητα να συνεννοείσαι με τους άλλους ανθρώπους σε περισσότερα επίπεδα.

Εμπιστεύεσαι ανθρώπους γύρω σου ή είσαι πιο δύσπιστη όσο περνάνε τα χρόνια;

Είναι συνειδητή επιλογή μου να εμπιστεύομαι τους ανθρώπους εύκολα και απο εκεί και πέρα είναι στο χέρι τους να διατηρήσουν την εμπιστοσύνη αυτή ή όχι. Δεν θα έλεγα ότι έχω γίνει πιο δύσπιστη με τα χρόνια, αλλά πιο ρεαλίστρια: μαθαίνω όλο και περισσότερο να διαβάζω τα ανάλογα σημάδια.

Βρίσκεσαι σε έναν χώρο όπου ο καθένας μπορεί να έχει άποψη για τον διπλανό του. Σε επηρεάζει αυτό?

Σε όλους τους χώρους συμβαίνει αυτό, απλά στους περισσότερους δεν υπάρχει ενδιαφέρον να εκφραστεί η άποψη αυτή δημόσια. Δεν με επηρεάζει η γνώμη των άλλων. Πιστεύω ότι όπως και στον έρωτα, έτσι και στη μουσική υπάρχει χώρος για όλα τα γούστα. Επομένως το σημαντικό είναι να καταφέρεις να βρεθείς με το κοινό που θα γουστάρει εσένα για αυτό που είσαι. Από το ξεκίνημά σου στο χώρο ως σήμερα, τι έχει αλλάξει; Θα εστιάσω σε ένα θετικό και ένα αρνητικό. Μια θετική αλλαγή είναι ότι με την διάδοση του broadband internet καιδιάφορων εναλλακτικών μέσων ακρόασης και μετάδοσης μουσικής, έχει δοθεί η δυνατότητα σε δημιουργούς με μεγάλο ταλέντο αλλά μικρό budget να φτάσουν στα αυτιά ακροατών που δε θα έφταναν αλλιώς. Από την άλλη κάτι που έχει δεχτεί ένα τεράστιο πλήγμα από τότε που ξεκίνησα ως τώρα είναι οι αμοιβές των μουσικών. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στην οικονομική κρίση που τσάκισε (και) τη συγκεκριμένη αγορά, αλλά και στον τρόπο που έχουν χειριστεί οι κυβερνήσεις τη νομοθετική ρύθμιση του χώρου μας, καθώς δεν υπάρχει κάποιο ενιαίο πλαίσιο προστασίας των μουσικών.

η μουσική έχει χώρο για όλους και βλέπω τους υπόλοιπους μουσικούς ως συναδέλφους και όχι ως ανταγωνιστές

Λείπει κάτι απ’ την σημερινή Ελληνική μουσική σκηνή, και αν ναι, τι είναι αυτό που λείπει κατά τη γνώμη σου;

Αυτό που λείπει σε μεγάλο βαθμό είναι η πρόσβαση των μουσικών που δεν εκπροσωπούνται από μεγάλες εταιρίες στα παραδοσιακά μέσα (τηλεόραση, ραδιόφωνο) μέσω των οποίων μπορεί να φτάσει η μουσική τους στους ακροατές. Γι’αυτό να σας ευχαριστήσω άλλη μια φορά για το βήμα που μου δίνετε με αυτή τη συνέντευξη.

 

Η μουσική παιδεία πόσο σημαντικό ρόλο παίζει όσον αφορά την ποιότητα ενός καλλιτέχνη;

Κοιτάξτε, κακά τα ψέματα, το να διαθέτει κάποιος τόσο ταλέντο που να μπορεί να εκφραστεί και να δημιουργήσει χωρίς να έχει μουσική παιδεία, είναι κάτι που μπορεί να συμβεί. Πιστεύω όμως πως το 90% της μουσικής δημιουργίας είναι δουλειά και το 10% ταλέντο. Είναι σημαντικό να γνωρίζεις τα βήματα στα οποία πατάς, προκειμένου να παραμένεις προσγειωμένος. Επιπρόσθετα, η μουσική παιδεία είναι σαν την εκμάθηση μιας ακόμα γλώσσας: σου δίνει τη δυνατότητα να συνεννοείσαι με τους άλλους ανθρώπους σε περισσότερα επίπεδα.

Ποιος είναι ο πιο κοντινός σου άνθρωπος; 

Αδιαμφισβήτητα ο αδελφός μου ο Δημήτρης.

Ποιες είναι οι λέξεις που σε χαρακτηρίζουν;

Κοινωνική, δυναμική, ασταμάτητα αεικίνητη με ατέλειωτη ενέργεια και τεράστια ανάγκη να γελάω!

Τι ευχή δίνεις στον κόσμο που μας ακούει και μας διαβάζει; Τι να ευχηθούμε για εσένα μέχρι την επόμενη φορά που θα συναντηθούμε;

Εύχομαι να τελειώσει όσο το δυνατόν πιο σύντομα η πανδημία, το τέλος της να μας βρει όλους υγιείς και να ανταμώσουμε γρήγορα στις μουσικές σκηνές για ατελείωτα πάρτι.

Θα θέλαμε να σε ευχαριστήσουμε για τον χρόνο που διέθεσες για το κοινό του Βινύλιο Radio και ευχόμαστε καλή επιτυχία τόσο σε επαγγελματκό όσο και σε προσωπικό επίπεδο.

Σας ευχαριστώ πάρα πολύ και εύχομαι να είστε καλά να συνεχίσετε να κάνετε αυτό που κάνετε με επιτυχία!

*Το φωτογραφικό υλικό είναι απο την προσωπική συλλογή της Ζωής Μουράτογλου.